清风 写于 2011年09月02日 06:11:34 浏览次数： 22519 著一字则境界全出（下篇）

著一字则境界全出（下篇）

 

 

                                     文/吕先斌

  

  

    先说一段未见经传的小故事：

   据说，一次，苏小妹出“轻风细柳，淡月梅花”之对，让苏轼与黄山谷在上下对中分别加一字作腰，变为五言联句。东坡应允，随即吟道：“轻风摇细柳，淡月映梅花。”小妹当即表态，以为未称最佳。黄山谷吟道：“轻风舞细柳，淡月隐梅花。”小妹还是不肯承认是最佳情境。苏轼耐不住，问妹妹道：“看来，还得领教贤妹的大手笔了。”小妹闻言微笑，缓缓吟道：“轻风扶细柳，淡月失梅花。”东坡、山谷听后，不禁拍手称好。
   

   苏小妹的“扶”字和“失”字，好在“扶”的拟人化更准确，既写出了风的轻微、柳的纤弱，又写出了风与柳的亲昵和互相依偎的神态，所以比黄山谷的“舞”更生动得体。“失”字，也比“隐”字更传神，它准确地写出了月、梅融为一体的情景。这一‘扶’一‘失’，把轻风、细柳、淡月、梅花都写活了，真让人佩服得五体投地啊！

 

 

 

  接下来，我们来欣赏五代词人孙光宪的两首《浣溪沙》词

  其一云：

  “揽镜无言泪欲流，凝情半日懒梳妆。一庭疏雨湿春愁。杨柳只知伤怨别，杏花应信损娇羞。泪沾魂断轸离忧。”

 

    

   全篇抒写一位闺中女子怨别怀人的愁情。上片前两句刻画她的悲愁意态。第三句意谓萧疏春雨浇湿了一庭杨柳与杏花，牵动起她的满腔愁思。但词人用一个“湿”字，把“一庭疏雨”与“春愁”焊接起来，说疏雨打湿了春愁，于是，抽象、无形、难以言表的愁情，立时化作一庭杨柳与杏花，有了形状、色彩、体质，它们被疏雨淋湿，仿佛有泪水滴落。“一庭疏雨湿春愁”不仅词语搭配新颖、奇特，更因融情入景感动人心，耐人寻味，黄升在《历代词话》中赞为"佳句也".。

 

 

    其二云:

      "蓼岸风多橘柚香，江边一望楚天长，片帆烟际闪孤光。 目送征鸿飞杳杳，思随流水去茫茫，兰红波碧忆潇湘。"

 

   

   孙光宪的这首小词思绪幽远，意境阔大，以情景交融的优美笔触，从对江天景物的描绘开始，淋漓尽致地抒发着他作为主人对友人的惜别眷恋之情。“片帆烟际闪孤光”，写帆影在斜晖下，于烟波浩淼的江流中闪烁着孤独的光芒，渐行渐远的的景象。句中的“闪”字使境界得以展现的句眼。王国维在其词话的未刊稿中就很赞赏这个句子：“‘片帆烟际闪孤光’，尤有境界也。”清人陈廷焯甚至说：“片帆七字，压遍古今词人。”又说“闪孤光三字警绝，无一字不秀炼，绝唱也。”

 

 

   

    陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”,是千年以来脍炙人口的名句。因为有了“心远地自偏”的精神境界，才会悠闲地在篱下采菊，抬头见山，是那样地怡然自得，那样地超凡脱俗！这两句以客观景物的描写衬托出诗人的闲适心情，“悠然”二字说明诗人所见所感，非有意寻求，而是不期而遇。苏东坡对这两句颇为称道：“采菊之次，偶然见山，初不用意，而境与意会，故可喜也。”“见”字用得极妙，“见”是无意中的偶见，南山的美景正好与采菊时悠然自得的心境相映衬，合成物我两忘的“无我之境”。如果用“望”字，便是心中先有南山，才有意去望，成了“有我之境”，就失去了一种忘机的天真意趣。

 

 

   

    杜甫《月》诗开头两句是:“四更山吐月,残夜水明楼。”两句深受历代论者的称赞,连苏东坡这样的大家都推许为“古今绝唱”,这两句之所以为“古今绝唱”,主要得力于“山吐月”三字,尤其是其中动词“吐”字。在诗人笔下,山仿佛具有生命,可以把月亮随便吞进吐出。这种表述把夜深人静时月亮从黑幽幽的山脊升起的瞬间景象写活了,极富神韵。山吐月”句固已出人意表，“水明楼”句更令人叹为观止，月照水，水生光，光映楼，楼因此而灵动起来。

 

 

  

   中国的古典诗词中，这样的名句枚不胜举，名句的句眼立即将耐人寻味的意境自然地呈现出来，给读者以美的享受，使作品得以千古流芳。